http://www.cool998.com/ zh-cn PBlog2 v2.4 http://www.cool998.com/images/logos.gif http://www.cool998.com/ 长春钢琴音乐网 http://www.cool998.com/article/shiting/177.html briar_lhl@sina.com(痞子亮) Wed,18 Nov 2009 01:36:06 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=177

才学习了三个月不到，给大家听听其中的一首我演奏的《月光下的凤尾竹》：月光下的凤尾竹试听

]]> http://www.cool998.com/article/shiting/176.html briar_lhl@sina.com(痞子亮) Wed,18 Nov 2009 00:31:51 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=176 金风吹来的时候 试听



]]> http://www.cool998.com/article/xinxi/171.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Mon,21 Sep 2009 20:10:28 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=171


  

2009年10月31日，长春五环体育馆，120分限时典藏音乐盛宴 "吉广二十载蔡琴不了情"世界巡演长春站，蔡琴邀您随行！



    品一杯香茗，读一世隽永，感受歌声中潜伏的坚强的力量，品读睿智、知性的王者之风，轻轻的闭上眼睛，让每个心跳的音符撼动灵魂伸出那一抹圣洁的心湖。




  蔡琴以其雍容华贵的独特气质演绎曾经刻骨铭心的感动。



蔡琴，上世纪70年代以民歌歌手身份开始涉足歌坛，随后出版了第一张唱片《出塞曲》。27年间，发行唱片近50余张，获奖无数，同时亦涉及广播、写作、电影、服装设计等多个领域，主持包括“金马奖”在内的多项大型活动，被誉为主持界的“名嘴”。

从2006年开始，蔡琴不了情经典老歌演唱会，先后在全球举办20多场，举办地有北京、南京、上海、香港红磡、美国雷诺、台北、台中、新加坡、广州、成都、重庆、多伦多、南通、佛山、深圳、贵阳、郑州。场场火爆，蔡琴这一票房神话，名不虚传。

以上消息来源于http://blog.sina.com.cn/s/blog_6218fe360100exzf.html 点击可见原文。




]]> http://www.cool998.com/article/zhaosheng/170.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Fri,18 Sep 2009 11:02:37 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=170 文章首先从音乐启迪智慧作用方式的基础的角度，阐述了音乐与其他相关文化科学知识的关系。其次，就音乐启迪智慧作用的方式，探讨了音乐学习训练方式是集中综合了所有其他文化科学知识学习方式及方法，这是音乐之所以具有启迪智慧的作用的根本原因。

关键词：音乐　启迪智慧　作用方式

　　音乐能够启迪智慧，这是音乐教育教学长期实践已经证明了的真理。音乐是一种艺术，更是一种通过一定形式的音响组合，表达人们思想感情和生活情态的特殊艺术表现形式。音乐表演是通过节拍、节奏、旋律、和声形式的基本要素及演唱（声乐）、演奏（器乐）和表演（舞蹈）等表现手段来实现的，最终作用于听众欣赏和感受的过程。所以，当我们从上述音乐的概念和含义出发，来探讨音乐启迪智慧的作用方式，我们就可以明了，音乐的表现要素与音乐的表现形式这两方面内容，同时我们能够认识音乐、了解音乐、学习音乐和表现音乐，进而理解音乐之所以能够启迪智慧、开发智力的作用。
　　
　　一、音乐启迪智慧作用方式的基础
　　
　　音乐的表现要素本身就体现了音乐启迪智慧的作用方式。首先，音乐的节拍、节奏要素为我们提供了一定的时间和数理的概念，使我们能够在音乐的演唱或演奏、表演或欣赏中体会到音乐的律动感；其次，音乐的旋律与和声要素，为我们提供了不同频率的声音的变化，使我们能够在音乐的演唱或演奏、表演或欣赏中感受到不同音响运动的形式；最后，音乐的题材、体裁、风格等不同要素，为我们展示了不同的丰富的思想情感和生活情态，使我们能够在音乐的演唱或演奏，以及表演或欣赏其艺术效果的过程中，陶冶自己的情操，升华自己的精神，提升自己的境界，忘我地融入到音乐。
　　由于音乐本身就是在其他社会科学文化的基础上产生和发展起来的，因此，音乐与其他社会科学文化的广泛联系，也是音乐能够启迪智慧、开发智力的重要内容和方式。
　　首先，音乐与数学之间的联系最为紧密。因为，音乐中的律制和频率本身，就是以数学中的数字方式及其规律来体现的。只是这种数字方式经过了物理作用方式的转换，又通过音乐自身特有的音响形式表现了出来。如音乐中音值排列的组合，一旦形成了其自身所特有的音值结构的规律性，就形成了节奏的各种不同类型和形式；而一定形式的节奏反复出现，就形成了一定的节奏型。音乐中音符排列的组合，如果形成了其自身所特有的音符结构的规律性，就形成了音程的各种不同类型和形式；而不同音程排列的组合，按照一定的形式反复出现，就形成了一定的音型。音乐中不同音程横向排列的组合，如果形成了其自身所特有的旋律结构的规律性，就形成了旋律的各种不同形式和类型。音乐中不同音程纵向排列的组合，如果形成了其自身所特有的和声结构的规律性，就形成了不同和声（和弦）的不同类型和形式。音乐中不同音程横向和纵向交织排列的组合，如果形成了其自身所特有的织体结构的规律性，就形成了各种不同类型和形式的织体（和声、复调等）排列组合的形式等。因此，我们可以这样说，数学的另一种形式就是音乐，音乐的逻辑思维方式就是数学。音乐中包含着数学的数理关系因素，音乐中也体现着组合、排列、几何、微分、积分等数学的基本内容和形式。
　　其次，音乐与物理的联系也很直接和广泛。音乐是以具体的音响通过一定的时间表现出来的声学形式，客观地体现音乐自身的艺术效果。音乐所具有的高低、长短、强弱、音色等要素和特性，也都是通过具体的物理声学的音响形式客观地表现出来的。音乐的四种性质（要素）本身就是以它的物理属性为基础的。音乐所具有的高低、长短、强弱、音色等要素和特性的有机组合，不仅客观地反映了其物理特性，也反映出了音乐本身所具有的物理属性和特征。这些属性和特征恰恰就是人们用来进行一定思想感情表现的形式，以及社会生活在一定音乐艺术中的反映。故而，音乐的各种不同音响表现形式，都可以归属于物理的声学形式之中。其中包括发音的，从音响听觉和时间上来讲；机械的，从演奏或表演方式上来讲；结构的，从物体形制和质量上来讲等等。
　再次，音乐与心理的联系更为广泛，因为音乐本身就是人的心理活动的产物。音乐是通过人们对社会生活的感受体验，以及所产生的思考和认知、情感和态度等，通过一定的丰富的形象思维方式，如联想和想象等，运用恰当的音乐表现手段和形式客观地表现出来。所以，音乐本身就存在有心理的因素和特征。有什么样的音乐心理就会有什么样的音乐情感，有什么样的音乐情感就会有什么样的音乐表现，有什么样的音乐表现就会有什么样的音乐形式，有什么样的音乐形式就会有什么样的音乐结构等等。故而，可以这样认识心理形态决定人们对音乐的理解和认识。
　　最后，音乐与生理的联系更是相辅相成的。因为音乐是人创造的，音乐所具有的表现形式和手段、结构与功能、特点与特征，无论是演奏或演唱、舞蹈或欣赏等，都是在人的生理活动中所产生的心理功能形成的结果。所以，没有了人的生理功能活动，音乐也就没有了能够供人们演奏或演唱、舞蹈或欣赏的物质基础了。
　　除上述外，音乐还与文学、语言、社会等学科紧密相关。所有这些，都是音乐能够通过特有的表现形式，进行自身艺术表现的基础。同时，这些相关学科也成为了为音乐的发展和提高，提供完备的、物质的、文化的、社会的音乐表现形式的前提和条件。
　　
　　二、音乐启迪智慧的作用方式
　　
　　在人的生长发育和发展过程中，最先发展的就是感觉和知觉能力，而感觉和知觉能力的发展，恰恰就是音乐才能形成和发展的基础。所以，人最先发展的才能就是音乐才能，而音乐才能的发展是人全面发展的基础。我们每一个人素质的提高和能力的增强，都是以感觉和知觉能力的发展为基础的。人对社会环境的适应和对文化知识的学习，其中一个重要的方面，就是通过音乐启迪智慧来完成的。
　　音乐启迪智慧的方式，体现在它的功能作用上。如音乐在其表现过程中，与文学、数学、历史等文化课学习形式有着明显的不同。文化课学习形式的特点，一般只需要读书、思考或用笔书写、听记等方式来完成，采用的基本上都是静态的学习方式；与外语学习相比较，外语学习虽然是由动态发音的练习方式与静态学习的方式结合而成，但仍是以静态学习形式为主；与体育学习相比较，体育虽是以动作的动态训练学习方式为主，但却缺少动态发音方式的训练；与美术学习方式相比，美术学习方式除了思考之外，是以手部的描绘动作为主进行的，也可以说是最安静、最静态的学习方式了。而音乐的学习方式，除了包容上述种种学习方式的特点以外，还具有以肢体动作表现和发音动态过程结合的学习训练方式。所以，音乐的学习训练方式，就具有了思考、认知、朗读（朗诵）、视唱、听音、练耳、动手、动脚等，包括演唱、演奏、舞蹈、欣赏等各种不同的学习方式。
　　换句话说，就是音乐的学习与训练方式，综合了其他所有学科的学习训练方式，并将它们融为一体，形成了音乐特有的学习训练方式。这就使得音乐不仅具有融合汇集其他学科学习训练方式的特点和特征，而且还以其特有的、综合的、多形式的、多层次的、多主体的学习训练方式，体现出了音乐特殊的表现内容与形式，并把它们紧密地结合在一起。这些综合的、集中的学习训练方式，成为了音乐特有的学习方式，即口唱、耳听、脑记、手动、眼观、身体动作等综合学习训练方式。这种综合学习训练方式，不仅极大地强调了学习者的主观感受和感官体验，而且注重学习者注意力的集中与分配，强化了学习者的综合记忆途径，加强了学习者的动作形态表现，使音乐的学习与训练从最大的限度、最广泛的途径、最宽泛的内容、最灵活的学习方法、最多样的学习记忆方式（包括视、听、动等），最大程度地发展了我们在其他相关文化知识学习中的视、听等感觉器官的感知感受能力、理解记忆能力、想象联想能力、动口动手能力、表达表现能力和创造学习能力。这也是音乐之所以具有启迪智慧和开发智力的功能作用的根本原因。
　　所以，音乐所具有的启迪智慧、开发智力的功能作用，是任何一门学科的学习训练方式所不及的。所以，可以这样说，哲学是所有学科的基础，而艺术则是所有学科的峰尖。由于音乐集中了所有其他学科的感知感受方式和学习训练方式，甚至于思维认知模式等，因而，音乐则成为了学科峰尖上的一颗明珠。

]]> http://www.cool998.com/article/xinxi/169.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Wed,16 Sep 2009 18:10:21 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=169   
    报考级别      姓名         所在学校、单位                     考试成绩

    四级        孙睿良       东北师大附中初中一年级                  未通过？
    四级        吴家旭       长春市明德路小学三年级                  未通过？
    四级        今天诺       长春市二实验小学三年级                  未通过？
    六级        李昱沅       东北师大附小五年级                      通过
    八级        王 帅        客车厂子弟小学六年级                    通过
    八级        严明蝶                   初中三年级                  通过

考试时间：2009年7月28日至30日。

官方查询网址：http://www.chnmusic.org/search.aspx?m=20090531154316873413


因历年学生考级通过率都很高，所以今年的成绩出乎意料！未能通过者均是四级考生，在此向未能通过考级的学生及家长深表歉意！
期待以后音乐家协会发放具体考级时的评委成绩单核实后再作解释吧。暂且向家长同志们致歉！
（另本站学生考级曲目的录像都有所保存，可待日后查询教学质量情况）

另外：希望中国音乐家协会钢琴考级在考级过程尤其是成绩公布方面尽力做到公正透明。在查询考试成绩的网站上明确公开学生的通过率、名单、各地考级评委姓名……等等情况
比如：今年的考级成绩查询普通考生根根本无法查询除了自己的考试成绩以外的其他情况，所以明显不够公正透明……







]]> http://www.cool998.com/article/zhaosheng/166.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Wed,19 Aug 2009 22:13:14 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=166 不管是孩童还是成年人，我想对于大多数学习者来说，学习五线谱的一开始就应该从大谱表开始学起。具体方法如下：

以大谱表的高音谱表部分下加一线的C音（中央C）及低音谱表部分上加一线的C音（中央C）为中心开始向两端慢慢认识，这样才是比较好的学习五线谱的开始。当然这样对于某些成年人会感到不适应，不要着急，慢慢来一定会体会到这种学习方法的好处的。而这种方法对于大多数孩子是非常好的方法了。

这种学习五线谱的方法对于键盘专业的学生是非常重要的！一定要记住！非常重要！切记！

至于诸如传统的（拜厄钢琴基本教程》这样的教材是不适合用来给初学者尤其是初学五线谱的人来学习的。

另外我看到很多孩子在学习键盘乐器之前就学习了很长时间的所谓的“视唱练耳”，而且大多是只认识高音谱表的……每次遇到这样的学生我都感到非常之麻烦……这样的学生几乎无法在短时间内掌握大谱表即低音谱表的认识熟练……甚至他们还不如那些从未学习过五线谱视唱练耳的学生。

还有我在论坛上网上也看到了诸多的记忆五线谱、学习五线谱的各类所谓绝招敲门……我可以恳切的告诉大家：五线谱已经很简单了，比我们熟悉的简谱还要简单的多……请大家不要再去找什么窍门、捷径、魔法去学习了……只要你肯花时间第一步找到中央C的位置其余的慢慢数、慢慢找都是可以做到的。至于要一眼看上去就知道那个音符的内容，而且熟练，那就要靠你多练习就可以了，没有什么捷径窍门的……

                                   —— 仅以此贴，献给那些在五条线小蝌蚪上不断学习进步的学生及家长以及所有的音乐爱好者！

                                                              刘博  2009年8月20日]]> http://www.cool998.com/article/jiaoxue/165.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Mon,17 Aug 2009 23:32:27 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=165
无论学什么都需要一定的方法，这一点我不说大家也知道。学钢琴究竟需要什么方法呢？翻看一下钢琴教法的书籍，各种各样的方法，有的甚至连手臂的X光照片都有，钢琴弹法的技术要求几乎上百条、上千条。可我们培养出几位优秀的钢琴家？反观十八世纪，那时，科学虽然没有像现在这样发达。但却出现了许多优秀的钢琴大师，如果说他们是天才，那么，为什么那个时期出现的天才那么多？这就涉及教育方法的问题。实际上演奏钢琴有技术，也没有技术。这就看你以什么角度去看了。没技术，就是说没有针对手的技术。要说有技术，就是说只有针对人的技术。一个人弹琴技术的好坏，与乐谱没多大关系，与钢琴没多大关系，主要与弹琴的人有关系。因为弹琴需要的是手和手臂，所以现在的钢琴技术基本上就是训练手和手臂的技术。可是我们大家想一想，控制手和手臂的是什么？是人的大脑、思维、意识、神经、心理等等。如果我们只注意手和手臂的训练，是不是有些本末倒置？实际上我们还可以寻求更深的根源，什么东西可以影响思维、意识、心理呢？那就是人的性格、情绪和教育环境等因素。钢琴技术训练的根源是同人的性格、情绪和教育方式有一定的关系。学习钢琴的训练总体可以分为：肢体（动作、神经）控制、情绪（性格）控制和思维意识（注意力、心理）控制三个方面。

一、肢体控制：弹奏的本身需要手指、手臂、身体等肢体进行一定的动作，弹奏动作的训练就是对这些肢体控制能力的训练。实际上弹琴所需要的动作，只要是正常人都可以不用经过训练就可以做到。连奏中的抬、落指的动作就像平时我们拿东西时张开手的动作，断奏的抬、落手动作就像平时我们懒懒的坐下时手的自然垂落，跳音的抬起动作就像是我们受惊吓急速抽回手的动作。唯一的差别是我们平时是无意之中做的，现在有意的做动作时会有一些不自然。在速度练习方面也是如此。我们在教学之中应该有明显的感受，学生越快练就越弹不快，反而由于快速的练习会使手变得很僵硬。即使速度能够快，大多也是连滚带爬、乱七八糟的。如果进行一定时间的慢速练习，反而可以取得前所未有的速度。其原因就是，在超过一定速度时，由于演奏者的心理因素，会造成一定的心理紧张，心理紧张的原因一方面有可能是由于不够熟练造成的，另一方面有可能是由于情绪和心理上的稳定性差造成的。这种紧张的情绪会造成肌肉的僵硬，使动作失去协调性。所以通过慢速练习可以使动作更协调，从而达到提高演奏速度的目的。（有关心理的问题，将在后面加以论述）我们要清楚的是，弹琴动作的训练，不是为了取得手指前所未有的动作幅度，也不是为了练习肌肉的收缩速度。肌肉的功能是具有动作的收缩能力，而收缩的速度取决于神经的反应速度，同肌肉没有多大的关系。所以，肢体的控制实际上就是通过神经系统的反应，来刺激肌肉进行运动。而反复练习的作用就是使肌肉具有动作的自然性、习惯性和记忆性，使你的肌肉能够完全真实地展现神经系统传递的信息。所以，肢体训练的基本原则就是："有意的自然"。关于弹琴的动作，我们首先要明确的是，虽然乐谱上有各种各样的标记，但归纳起来就只有三类。一类是连奏，二类是断奏，三类是跳奏。连奏指音符之间有连线的弹奏方法。断奏指音符之间没有连线，也没有其他标记的弹奏方法。跳奏指音符之间没有连线，但有跳音、顿音标记的弹奏方法。乐谱上就只有这三种奏法。例如:倚音、波音等等的感情标记都可以归纳为连奏和断奏两种弹法，主要的分别就是音符之间的连线。相信只要认真分辨，很快就可以区分所有乐谱的弹法了。下面我在介绍几个弹琴动作的要求：

1．手型：先把手自然下垂，然后小心的保持手下垂时的形状并抬起来放在琴键上，这就是弹琴要求的手型。也就是说弹琴的手型就是要把手处于最随便、最自然的状态。而这时的手型，也符合手心空的、手腕平的、手指能立住的手型要求，要注意的是，不要把五个手指分别放在五个琴键上。因为弹琴的状态就是保持自然的状态，在弹琴的过程中，无论多难的乐曲，多复杂的谱例、多大的跨度，都要看作是对自然状态的一种考验。演奏的主要任务就是要保持手的自然状态不变。如果学生的手比较大，放在琴键上自然就是五个琴键的位置，不用特别要求。如果学生的手比较小，而非要将手指分给五个琴键，就必然造成手的僵硬。结果是没开始弹琴手就已经先僵硬了，这等于是人为的给弹琴制造障碍。而且如果保持手的自然状态，就可以让手指随着重心的方向落键，就不存在重心移动的问题。实际上重心移动的本身就是要手找到最自然的状态......

2． 断奏：在保持手腕、手型不变的状态下，将手从琴键上抬起，并匀速落下。断奏的弹奏要领关键是要保持手腕和手型的不变，尤其是手腕，要绝对保持稳定的状态。（动作中较易出现加速下落和落至琴键时突然减速的问题，这是由于心理紧张造成的。）

3． 连奏：在保持手腕、手型不变的状态下，只运动手掌关节，将手指抬起，并匀速落下。注意的是手指的关节是保持不动的。同时要格外之一手腕保持绝对稳定的状态。（连奏的落键也容易出现同断奏一样的问题） 4． 跳奏：要领与断奏相同，只是动作相反。在手腕保持绝对稳定的状态下，弹奏琴键，并快速抬起。 。

二、情绪控制：人是一种感情动物，所体现的就是无论是人类从事何种行为，都带有一定的情绪和情感色彩。情绪和情感在一定程度上会影响肢体的行为方式，在情绪和情感具体表现上的差异我们称之为性格的不同。大体上可分为内向和外向两种性格，而这两种性格在具体表现形式上存在着极大的差别。外向型性格的人，性格开朗大方，情感易于外露。在弹琴的表现上，动作偏大，容易用力。内向型性格的人，性格温和稳重，情感比较内敛。在弹琴的表现上，动作偏小，容易懒散。这仅仅是性格对弹琴的影响。同时影响弹琴的还有个人情绪的问题，人是生存在一个社会环境之中的，每个人每天都要面临各种各样的事情，有自己喜欢的，也有自己不喜欢的，于是各种各样的事情就产生了各种各样的情绪。遇到喜欢的就高兴，遇到不喜欢的就沉闷，这些情绪也直接影响弹琴的效果。无论是感情还是情绪，主要是通过两个方面在影响弹琴，一是弹琴的动作，另一个是音乐的表现。具体地说就是情绪和情感通过影响弹琴的动作变化，来影响了音乐的表现力。情绪的不稳定，会造成弹奏速度的不稳定和音量、音色的不平均，并且还会直接影响对乐曲内容和风格的正确演绎。那么如果稳定了弹琴的动作就等于控制了情感和情绪对弹琴的影响。对于情感和情绪我们可以通过以下两种方式进行调整：

1．通过对情绪和情感的调整达到使性格发生变化的作用。情绪和情感无论怎样变化，无非就是急躁、兴奋、激动或是懒散、低沉、麻木。在学琴的初期，可以通过慢速练习和大声数拍子来达到调整的作用，慢速练习的目的就是要稳定情绪，而大声数拍子的目的就是要提起精神，使人的状态兴奋起来。大声数拍子的要求不是大声，而是用兴奋的情绪来数拍子，只是在大声数拍子时人容易兴奋。在最初练习时要通过不停的调整来达到稳定情绪的状态。情绪过于兴奋就通过慢速来稳定情绪，情绪过于低沉就通过大声来提精神，最终的状态就是平和、稳重、积极、注意力集中。而且弹奏的音色同人的平和心态有一定的关系，人越静，声音越深远，越纯净，人越温和，声音越有共鸣。如果学生每天坚持这样的调整，经过一段时间后，不仅会稳定弹琴的状态，而且长期的练习还会对学生的性格产生较大的影响。

三、思维意识控制：人的任何行为都是要通过大脑的思维意识来计划和实施的，高度集中的思维意识，可以产生强烈的兴趣和意志力，为其行为提供强大的心理支持。而不集中的思维意识，可以产生强烈的心理紧张情绪，会严重影响和削弱人的意志力。人不仅分为内向和外向的性格，还存在感性和理性之间的差别。而这两种人也是存在极大差别的。偏于理性的人，逻辑思维较强，肢体的控制能力较强，但感受能力较弱。偏于感性的人，情感较丰富，做事易情绪化，逻辑思维和肢体的控制能力较差。偏于理性的人由于肢体的控制能力较强，所以初学钢琴时认谱较快，动作也容易做标准，较容易入门，但学到一定时期涉及到音乐感受时就比较费力。而偏于感性的人由于肢体的控制能力较差，所以初学钢琴时认谱较慢，动作也极不容易做标准，学习的进度也比较慢。但学到一定时期涉及到音乐感受时就比较容易。思维意识的差别造成了人对感性和理性不同的偏向。而感性和理性对弹琴的主要影响就在于动作时注意力的集中和弹奏的精气神上。思维意识的问题对弹琴的影响是最明显的，注意力不集中就会使弹奏出的声音失去靓丽的色彩......下面就对注意力和精气神的内容分别进行阐述。

1．通过对弹琴动作的训练达到使注意力集中的效果。实际上每个人都存在注意力不集中的现象，只是因为不太严重，没有形成严重的问题，使我们没有太关注。而事实上，严重的注意力不集中，会形成严重的病理状态，是造成许多心理疾病的主要原因。比如常见的《感觉统合失调症》、《多动症》等等，最初就是注意力不集中，记忆力比较差，在严重就是情绪控制能力差，长期的情绪控制能力差又会形成心理疾病，再严重就是失去注意力、情感、肢体的控制能力，形成较严重的精神病态。对注意力集中的训练是弹琴中最重要的内容。如何进行注意力集中的训练呢？人注意力不集中的现象主要会在其行为中体现出来，人的大脑就像是一个司令官一样，对人体所有器官的命令和所有器官之间的联系都是由大脑来完成的。我们所说的注意力集中就是指大脑对所有器官具有控制和管理的能力，而如果大脑对所有器官的控制和管理能力减弱就是我们所指的注意力不集中。比如眼睛看到一个东西，并希望手和鼻子去配合，就先把信息传给大脑，由大脑分配给相应的器官，这样由大脑控制的动作，不仅具有记忆能力，各器官的行为也是协调和同步的。如果大脑的控制能力减弱或者器官之间就没有经过大脑去协调动作，那么这个行为本身记忆效果就比较模糊，甚至是没有记忆。而且各器官的动作也不够协调，使不同步的在进行。在弹琴的动作中，需要参与的器官主要是手臂、眼睛、嘴（数拍子），如果这三个器官是同步的运动就可以使注意力集中，所以弹琴时要求，眼睛盯住手腕使其保持不动、嘴数拍子的同时手才能动。前面在谈到演奏动作时一再提到要保持手腕的稳定，手腕的稳定究竟有何作用呢？我们经常要求学生要注意力集中，要认真，要细心。可怎样才能认真和细心呢？实际上我们通过手腕稳定的训练，要达到两个目的，一是通过手腕的稳定来杜绝弹琴中用力砸琴的问题，二是通过手腕的稳定来寻求注意力集中的情绪状态。实际上注意力集中、认真和细心都是一种情绪状态，概括地说就是即小心又兴奋的状态。如果能够在弹琴的过程中始终保持手腕的稳定，就必须极其小心的、甚至是提心吊胆的去控制手腕的稳定，这就达到了寻求注意力集中一点的目的。当经过一定时间的练习使这种状态稳定后，弹琴时就不必保持手腕的稳定，只要能找到小心的注意力集中的状态就可以。

2．通过对精气神的训练来减弱心理问题对弹琴的影响。人体的神经和肌肉是两个不同的系统，情绪的变化是通过神经系统来完成的，力量的变化是通过肌肉系统来完成的。两个系统不仅是各自独立的，而且是相互影响的。肌肉的紧张在一定程度上会造成神经系统的兴奋，而肌肉的松弛一定程度上会造成神经系统的放松。反过来，神经系统的兴奋也会造成肌肉一定程度的紧张，而神经系统的松懈一定程度上会造成肌肉的放松。在弹琴时紧张的肌肉会使弹出的音色尖利刺耳，而松弛的肌肉会使弹出的音色柔和。就像是用硬物敲击和用软物敲击时声音的差别一样。而且肌肉的紧张会造成弹奏速度和灵活度的下降，所以我们强调肌肉放松的目的就是为了取得柔和、优美、灵活和快速的声音。如果弹琴不用力，仅仅是依靠手臂的重量来取得的声音音量又会很小，至少失去了音乐的震撼力。从这个角度讲弹琴时必须恰到好处的去用力。怎样才能恰到好处呢？既然神经系统和肌肉系统又相互的作用和影响，我们不妨从另一个角度去解决。我们可以通过神经系统的兴奋来造成对肌肉一定程度的影响，而这种兴奋也是弹琴所必需的。人越是注意力集中，就越能凝神贯注，精气神也就越强，神经系统也就越兴奋。而这时弹奏的力度就会随着神经系统的兴奋而逐渐加大，如果神经系统逐渐放松。弹奏的力度就会随着神经系统的放松而逐渐减小。

四、总论：以上是我对钢琴训练内容的基本分析，另外，我在前面曾经提到过感情标记演奏法和真实音乐情感表现的问题，比如说渐强吧，就是某种情绪逐渐激烈的表示记号，如果我们只是在手上增加力度，音量是加大了，但情绪的变化却没有，造成了没有情感的弹琴，然后又让学生费力的去找音乐感，先不说这样找有多难，就即使是找到了，音乐感和演奏之间也是脱节的。目前几乎所有的学生都存在这个问题。许多出国参加比赛的学生，经常得到外国专家："技术一流，情感不真实，缺少个性"的评论。所有的感情记号，都表达了作曲家一定的情感内容，我们不能仅从演奏方法上来划分，要明确其情感内容，并让学生直接的去通过情绪的变化来产生演奏的效果。在没有明确情感之前，只是按照连、断、跳的动作进行简单的划分，而不用特意去划分手指跳音、手腕跳音和手臂跳音的区别，当动作熟练和稳定和稳定后，就直接让学生以情绪的角度、以声音的角度来演奏，只要能够表达正确的情感，弹出正确的声音，其演奏方法一定是对的。关于手臂协调性的问题也是如此，如果演奏者的情感体验同乐曲是一致的，那么情感的变化自然就会带动演奏者作出相应的肢体动作，并且和音乐的语气是相吻合的。前面说了这么多的技术问题，好像很复杂。实际上概括起来就这么几点要求......
]]> http://www.cool998.com/article/jiaoxue/164.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Mon,20 Jul 2009 11:02:28 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=164   
    报考级别      姓名         所在学校、单位                     考试成绩

    四级        孙睿良       东北师大附中初中一年级                  未通过？
    四级        吴家旭       长春市明德路小学三年级                  未通过？
    四级        今天诺       长春市二实验小学三年级                  未通过？
    六级        李昱沅       东北师大附小五年级                      通过
    八级        王 帅        客车厂子弟小学六年级                    通过
    八级        严明蝶                   初中三年级                  通过

考试时间：2009年7月28日至30日。

官方查询网址：http://www.chnmusic.org/search.aspx?m=20090531154316873413







]]> http://www.cool998.com/article/xinxi/158.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Tue,19 May 2009 11:31:27 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=158 　　一、考级科目：
钢琴、小提琴、手风琴、电子琴、萨克斯、小号、长笛、单簧管、二胡、琵琶、古筝、成人歌唱、少儿歌唱、音乐基本素养。
　　二、报名时间
　　全省统一自5月11日开始至6月15日结束。
　　三、报名地点
　　1.长春市考点：
　　吉林省音乐家协会，长春市自由大路509号省吉剧团三楼，电话：(0431)85660388，传真：（0431）85659088，邮编：130021。

更多详情请查看官网：http://www.jilinmusic.com/kaojizixun/kaoji-07(2009xuzhi).html]]> http://www.cool998.com/article/shoucang/156.htm briar_lhl@sina.com(刘博) Sat,18 Apr 2009 19:43:35 +0800 http://www.cool998.com/default.asp?id=156 其实我们真的不一定能成为音乐家，其实我们真的可以学会很多很多我们可以享受的东西……
去看看刘伟的视频吧：http://vsearch.cctv.com/plgs_play-CCTV10prog_20080829_6606517_0.html]]>